Interview : Audrey Fisher sur la conception de costumes « Love & Death » Visualiser la personnalité de Candy Montgomery
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par Danny Jarabek10 juin 2023, 8h00
Love & Death détaille l'histoire de Candy Montgomery dans une pittoresque ville de banlieue du Texas où tout semble bien jusqu'à ce que ce ne soit pas le cas. En représentant la personnalité de Candy (Elisabeth Olsen ), l'un des éléments les plus révélateurs de son personnage est ses choix vestimentaires qui reflètent souvent son état mental à différents moments de son histoire. En tant que véritable crime, c'est aussi une responsabilité majeure d'être fidèle au processus de recherche historique qui fait partie de l'exécution et de la conception du spectacle.
Un personnage central pour porter cette vision à l'écran estAudrey Fisher qui est le costumier de la série. Audrey discute de ses recherches approfondies sur les événements et la documentation du sujet de l'histoire et comment cela s'est traduit par la conception de costumes. Elle détaille comment elle a abordé l'approvisionnement par rapport à la création de looks distincts et sa collaboration avec Olsen pour représenter l'essence de Candy agissant honnêtement et authentiquement comme un outil de narration pour la série dans son ensemble.
Lisez notre conversation complète avec la costumière Audrey Fisher pour Love & Death ci-dessous.
Salut, c'est Danny Jarabek ici avec Awards Radar, et je suis très heureux de parler avec Audrey Fisher aujourd'hui. Elle est la costumière de Love & Death et de nombreux autres spectacles et séries. Alors, merci beaucoup d'être venue aujourd'hui, Audrey. J'apprécie vraiment d'avoir la chance de parler de cette série, de cette mini-série. Et comment vas-tu aujourd'hui ?
Audrey : Super. Très heureux de parler de costumes Love & Death avec vous.
Oui absolument. Bien sûr, je suis très intéressé à parler de costumes spécifiquement avec ce spectacle parce que c'est une grande partie du récit, comprendre ces personnages, et cela transparaît vraiment dans votre travail. Bien sûr, il s'agit d'un moment précis dans le temps. C'est un moment qui a été raconté dans de nombreuses autres adaptations. Comment s'est passé pour vous le processus de recherche dans le sens de recréer un moment de l'histoire ?
Audrey : Ouais. Eh bien, c'est une grande responsabilité avec une histoire vraie comme celle-ci, surtout si elle est si tragique. J'ai l'impression que cela aurait été trop distrayant pour moi de prêter attention aux productions précédentes. J'étais un peu curieux de voir celui de la fin des années 80. C'est à l'époque où il y avait une version téléfilm ? J'étais curieux à propos de celui-là. Peut-être que je peux regarder celui-là maintenant, en fait. Et je n'ai pas regardé Candy. J'ai beaucoup d'amis qui ont travaillé sur Candy pour Hulu, mais j'ai décidé que je ne voulais pas le regarder pendant que nous étions en production parce que je ne voulais pas être distrait par la façon dont ils faisaient les choses. Ma recherche est toujours très ancrée dans le script, et dans ce cas, également dans le matériel source. Donc, je me suis beaucoup appuyé sur Evidence of Love. Il y avait tellement de bonnes descriptions de Candy [Montgomery] (Elisabeth Olsen ), sa personnalité, son style. Bien sûr, les descriptions très distinctes des rapports de police du jour du meurtre, ce que les deux femmes portaient, puis beaucoup d'informations descriptives sur le jour de l'arrestation à l'été 80, puis, bien sûr, le procès, à partir de l'automne 80. Donc, c'est génial d'avoir ce genre de matériel source qui est en fait ce que ces gens portaient. C'est un point de départ incroyable pour créer un récit et pour créer des costumes. Donc, j'ai pris tout cela et ensuite j'ai cherché autant de matériel du procès, donc beaucoup de médias, comme des médias plus petits, dans cette partie du monde, dans le comté de Collin. Il y avait des organes de presse de Dallas, il y avait des organes de presse locaux qui filmaient le procès de tous les jours. Nous avons en quelque sorte cherché autour de nous toutes ces images obscures, et je viens de faire un million de captures d'écran de Candy entrant [et] sortant. Il n'y avait pas de caméras autorisées dans la salle d'audience, il y a donc quelques croquis. Je pense qu'il y avait spécifiquement un média qui avait en quelque sorte des plans des dessins qui étaient en cours de réalisation, des illustrations, en quelque sorte, pendant les images, alors j'ai aussi pris ces clichés. Alors, j'ai amassé toutes ces images détaillées de Candy allant et venant ces différents jours. Ensuite, j'ai aussi reculé jusqu'au jour de l'arrestation. Aussi beaucoup d'images. Des images non seulement de ce qu'elle portait, mais aussi d'une combinaison. Elle a été mise dans une combinaison cette nuit-là où elle a passé la nuit en prison, alors j'ai obtenu beaucoup d'informations visuelles sur la combinaison et j'ai dû créer cela. J'ai dû construire ça à partir de zéro. Ensuite, bien sûr, cela fait l'actualité depuis plus de 40 ans, donc il y a beaucoup de matériel sur Internet, beaucoup de photos de famille des deux familles, donc j'ai vraiment été aussi loin que possible pour trouver toutes ces images. Et ceux-ci ont également été incroyablement utiles. Ils sont difficiles à dater, mais vous pouvez en quelque sorte le dire avec Betty [Gore] (Lily Rabé ) l'âge des enfants indique à quel moment de sa vie c'était. Et avec Candy, j'ai l'impression qu'il n'y a pas grand-chose à trouver après le procès, ce qui n'était pas aussi important pour moi à regarder, mais il y avait une bonne quantité d'instantanés que j'ai trouvés avant le procès. Après avoir rassemblé toutes ces informations, j'ai vraiment dû me fier au scénario et à la manière dont le personnage de Candy était décrit. Et le récit deDavid E. Kelley, JE avait beaucoup de direction de son script incroyablement riche. Donc, j'ai juste commencé à regarder la mode des années 70, le milieu des années 70, la fin des années 70, la mode du début des années 80, comment les gens se rapportent à la mode dans les petites villes, comme une communauté de banlieue, comme une communauté de dortoirs, comme toutes ces petites villes autour de Dallas. Je me suis beaucoup appuyé sur les catalogues, les catalogues Sears, les catalogues Montgomery Ward, parce que ça donne un très bon moment dans le temps, comme ce qui se vendait à l'automne 1979. Ensuite, je me suis beaucoup appuyé sur les magazines, les magazines populaires : News Week, Time, Women's Day, McCall's, Redbook. Ensuite, les magazines de mode : Seventeen, Mademoiselle, Cosmopolitan. Genre de racé. Ai-je dit Time and News Week ? Oui. Personnes. Pierre roulante. Tu sais? J'essayai d'imaginer tous les magazines que Candy aurait feuilleté au cabinet du médecin ou peut-être qu'elle était abonnée à People. J'essayais juste d'imaginer ce qu'elle regardait, ce qu'elle trouvait inspirant. Les publicités sont vraiment géniales. Les publicités pour les cigarettes. Annonces pour différents produits. C'est toujours formidable de voir à l'époque ce qui était considéré comme une mode avant-gardiste et ambitieuse pour les gens qui feuilletaient les magazines. Donc, vous savez, j'ai essentiellement essayé d'obtenir autant de données réelles, puis de comprendre autant que possible la mode de l'époque, puis de les faire reculer pour comprendre à quoi cela ressemblerait dans un environnement de petite ville qui avait une très forte ambiance communautaire méthodiste. Ensuite, je n'avais plus qu'à commencer à magasiner.
Ouais, donc vous prenez toutes ces recherches de tous ces endroits différents.
Audrey : Ouais.
Une énorme pile de ressources à votre disposition que vous passez au crible. Quel est le processus pour vous alors? Et surtout, je suis curieux d'entendre quels sont les types de looks que vous savez que vous allez essayer de trouver par rapport aux looks que vous pourriez vouloir créer à partir de zéro. Comment cela fonctionne-t-il pour vous ?
Audrey : Ouais. Évidemment, en tant que designer, je veux créer à partir de zéro autant de tenues que possible, mais la réalité de la production est que les choses changent rapidement. Parfois, les horaires sont complètement chamboulés, ils perdent un lieu, vous obtenez un casting, le casting change. Ce serait merveilleux si nous pouvions simplement le présenter, un horaire, et tous travailler à partir du même horaire pendant six mois, mais, bien sûr, ce n'est absolument pas comme ça que ça marche. Donc, vous devez être très flexible et préparé. Surtout avec Candy, le personnage titulaire, j'ai prévu, bien sûr, il y avait certaines tenues que je savais que je voulais construire, mais d'autres que je voulais vraiment construire, et nous l'avons à peine grincé parce que quelque chose a complètement changé. Donc, je planifiais, j'avais le temps, j'avais le tissu et tout, et puis tout à coup, il a été retiré pendant deux semaines, et nous l'avons à peine fait. Il y a des moments comme ça. Mais définitivement dans cette production, je devais vraiment me concentrer sur les looks qui étaient des recréations parce que c'était vraiment important pour nous d'essayer d'embrasser ce que Candy portait dans la vraie vie et de s'en rapprocher autant que possible. Ce n'est pas un documentaire, mais nous voulions quand même honorer les regards qu'elle portait pour tous les différents jours d'audience, par exemple, et pour son arrestation. Ce sont les images que nous avons qui sont réelles. Lorsque Candy a été arrêtée, elle portait un T-shirt à rayures blanches et bleues du tout début des années 80. Très décontracté, très sportif. Et j'ai trouvé quelque chose de si similaire que j'en étais satisfait. Je n'ai pas eu besoin de faire fabriquer du tissu. Je n'ai pas eu à le créer. Ça a marché. C'était bien pour nous d'avoir un T-shirt. C'était une sorte de scène plus courte. Il n'avait aucune tache. C'était comme, d'accord, nous pouvons utiliser ça. Mais ensuite, pour le procès, j'ai essayé de trouver beaucoup de pièces et de les trouver, de trouver des pièces vintage qui fonctionnaient, mais j'ai vraiment créé la plupart de ces looks, en commençant par le premier jour du procès. Il y avait beaucoup de pièces très distinctives qu'elle portait à plusieurs reprises et qu'il était important pour moi d'avoir presque exactement raison. Elle porte ce cardigan en maille crème avec une capuche. Nous n'avons rien trouvé d'assez proche, alors nous l'avons fait tricoter à Los Angeles à partir de différents pulls que nous avons essayés avec Lizzie. On a pris la capuche de celui-là et la patte de boutonnage de celui-là, la ceinture de celui-là, le lien de celui-là. Nous avons dû tout reconstituer. De plus, c'était un miracle que l'autre couche extérieure qu'elle porte beaucoup soit ce manteau à capuche rayé beige. Laine. Nous l'avons trouvé sur Etsy, ce qui était un miracle. Nous avons trouvé une version morte.
Ouah.
Audrey : Pas une version du manteau. Nous avons essentiellement trouvé un manteau de stock mort. Le même. Bonne taille pour Lizzie. Incroyable. Et nous avons utilisé cela. Cela m'époustoufle. J'imagine que si la vraie Candy regarde la série et voit ça et pense : "Où ont-ils trouvé ce manteau ? Comment ont-ils trouvé ce manteau ?" Mon assistant designer m'a dit : « Je veux qu'elle le regarde et se demande : « Comment ont-ils obtenu ça ? C'est très satisfaisant. Donc, c'est toujours un mélange. C'est toujours un mélange de construction, en essayant d'économiser du temps et des ressources pour les objets que vous voulez vraiment créer et fabriquer, mais souvent, cela vous est en quelque sorte enlevé et vous devez trouver une autre façon de le faire. La robe disco en est un bon exemple. Je pensais qu'on trouverait ça. C'était une scène assez rapide. Il s'avère que c'était une scène si importante parce qu'ils l'ont coupée pour s'accorder avec tellement d'autres moments que j'ai l'impression que cette scène est devenue beaucoup plus importante. Sur la page, c'était comme un quart de page, puis ça devient ce moment massif. Donc, je pensais que nous trouverions cela. Je pensais que nous allions nous le procurer auprès de l'un de mes revendeurs vintage ou que nous l'obtiendrions auprès de l'une des nombreuses maisons de costumes et que nous trouverions quelque chose et l'essayerions et ce serait génial, mais nous n'avons rien trouvé qui fonctionnait, alors j'ai fini par le construire, et ce fut un revirement très rapide. Tissu de nuit, il se perd par FedEx, on récupère un autre tissu, c'est à peine suffisant, il faut en utiliser un autre sur l'ourlet. Tu sais? J'ai à peine eu un essayage avec Lizzie. Je n'ai pas eu de deuxième essayage. Mais d'une manière ou d'une autre, ça marche toujours. La magie de la création de costumes.
Bien sûr. La magie de la conception des costumes et des coulisses.
Audrey : Oui.
En parlant un peu de Candy en particulier, bien sûr. Quelque chose que j'aime vraiment dans votre approche des costumes dans cette série et la façon dont elle est réellement intégrée à son personnage, c'est qu'une partie de ce qu'elle porte souvent, même avant, bien sûr, le meurtre, est également très axée sur l'intrigue. Je pense qu'une grande partie de ce qu'elle porte reflète la façon dont elle gère ces relations dans sa vie, que ce soit ce qu'elle porte autour de son mari par rapport à ce qu'elle porte autour de cette autre relation dans sa vie. Alors, comment avez-vous peut-être commencé à refléter un peu ce que Candy pense et quelles sont ses motivations à travers ses vêtements, en particulier lors de ses rencontres avecJesse Plemonsle personnage.
Audrey : Ouais. Je veux dire, je pense que Candy est très consciente de sa présentation au monde. Elle est très féminine, elle est très jolie, elle est considérée comme l'une des plus jolies femmes de la ville. Elle est en quelque sorte du genre pom-pom girl en chef, non ? Tout le monde veut en quelque sorte être elle. Les femmes veulent être elle. Les hommes l'aiment tous beaucoup. Elle est coquette, amusante et pleine d'esprit, et je pense qu'elle habille vraiment le rôle. Elle sait en quelque sorte qu'elle a ce pouvoir et s'y penche vraiment. Donc voilà. Je veux dire, Lizzie et moi dans les essayages, nous essayions toujours de trouver les choses qui étaient vraiment super flatteuses et jolies. Elle porte beaucoup de ce beau fuchsia qui fait juste briller sa peau, rend ses cheveux blonds encore plus blonds. Donc, il y avait cet élément de couleur. Nous avons choisi des couleurs très féminines et très jolies. Elle se présente définitivement toujours - comme à l'église, j'ai l'impression qu'elle porte toujours une très belle robe, et c'est peut-être juste un peu plus impertinent que les robes des autres filles. Elle est juste toujours plus mignonne. Un peu plus mignon. Ouais. Et pour l'affaire, j'ai l'impression que quand elle commence à aller à l'hôtel, elle a tout ce trésor géant de déshabillés qu'elle commence à parader. Et j'adore ça. Je me souviens qu'avec Lizzie, nous avons en quelque sorte décidé que lorsqu'elle arriverait, elle essaierait de porter une tenue assez subtile, du genre "Je dépose les enfants à l'école", mais nous avons toujours essayé de la rendre un peu plus jolie les jours où elle savait qu'elle allait rencontrer Allan. Ainsi, au lieu d'un simple T-shirt, la première fois qu'elle le rencontre, elle porte cette belle blouse en soie pêche foncée qui a un petit joli motif avec son jean très moulant et sa jolie petite mule en bois à talons hauts avec un petit trench-coat. Elle avait en quelque sorte l'impression d'être sous couverture, comme un film noir, comme d'aller à sa rencontre avec son amant. Donc, nous avons fait des choses comme ça. Intentionnellement, les jours où elle allait le rencontrer, nous l'avons en quelque sorte amplifié un peu, pas que quelqu'un le remarque, comme, "Pourquoi Candy est-elle si habillée?" Mais elle a juste senti une façon spéciale de se montrer. Ensuite, toute cette lingerie. Je veux dire, nous avions tellement d'options et tellement de choix de couleurs. Lizzie et moi avons vraiment tout trié et choisi très soigneusement chaque pièce et chaque déshabillé, chaque pièce de lingerie, chaque soutien-gorge, chaque nuisette, pour vraiment refléter ce qu'elle ressentait pour chacun des rendez-vous. Et ça commence comme ça, genre, comme, elle n'est qu'un petit gâteau. C'est comme un chaton fantasque, à froufrous et sexuel. Cette dentelle rose et moka. C'est le look le plus élaboré, le comble du roman d'amour. Et puis j'ai l'impression que ça clarifie et simplifie en quelque sorte. Ils deviennent un peu plus sombres, un peu plus conscients de leur corps, à mesure qu'ils deviennent amis et deviennent également plus à l'aise les uns avec les autres et deviennent plus à l'aise sexuellement les uns avec les autres. Donc, c'était amusant d'avoir cet arc. Ensuite, il y a l'arc qui commence le jour où, en gros, elle va chez Don's [Crowder] (Tom Pelfrey ) et elle porte ce t-shirt noir à encolure dégagée super mignon avec ce design amusant et son jean bordeaux. Et elle a l'air comme elle le fait normalement, plutôt sportive, essayant d'être une "Candy normale" même si elle a déjà commis le meurtre il y a quelques semaines, je pense. Donc, elle essaie juste d'embrasser son apparence normale dans sa vie normale, et il lui dit en gros : "Pas plus". Comme, vous serez coupable. Si vous allez au procès habillé comme vous l'êtes normalement, en ayant l'air mignon, confiant et impertinent, vous serez coupable. Coupable. Donc, il dit que vous devez perdre du poids, changer vos cheveux, changer tout à coup votre costume, votre ambiance. Tu dois devenir cette femme au foyer sage, vulnérable et douce qui ne pourra jamais gérer ça. Même physiquement, je ne pouvais pas le retirer, je ne pouvais pas soulever cette lourde hache. Donc, c'était amusant d'entrer dans tous ces looks, en tant que costume dans un costume, des choses qui sont vraiment différentes de tout ce que nous avons vu auparavant dans ces derniers épisodes qui sont tout le procès. Ils sont sages, son corps n'est pas vraiment montré, beaucoup de manches longues, des cols jusqu'ici, des jupes plus longues. C'est juste beaucoup plus de couverture, beaucoup plus conservateur. Sorte de pas intimidant. C'est comme "Candy non menaçante".
Ouais. Eh bien, une dernière question pour vous, et je dois la poser, le regard meurtrier. Comment avez-vous opéré en sachant que quoi que vous vous soyez préparé pour ce look, vous deviez probablement avoir, je suppose, beaucoup de multiples. Alors, comment ce processus a-t-il fonctionné pour vous ? Et pour Betty aussi. Pour Betty et Candy. Comment avez-vous travaillé pour développer ce look? Était-ce fidèle à la vie ? Était-ce quelque chose que vous, j'en suis sûr, deviez faire ? Au fond, qu'est-ce que c'était ?
Audrey : Ouais. Eh bien, cela a commencé avec les descriptions assez claires du livre qui provenaient essentiellement des rapports de police décrivant ce que Candy portait ce jour-là et ce que Betty portait. J'allais dire le cadavre de Betty, mais c'est vrai. C'est comme, dans quoi Betty est morte, ce qu'elle portait. Des descriptions assez claires, mais pas assez claires pour moi. Juste "un T jaune et un short rouge" laisse beaucoup de place à l'interprétation. Pareil pour la tenue de Candy, genre "un haut bordeaux et un jean". Donc, je me suis essentiellement appuyé surRobert Udashen , qui était l'avocat de Candy dans la vraie vie. Il était là au procès assis à côté d'elle. Il est incarné parAdam Cropper dans le spectacle. Quoi qu'il en soit, il était notre consultant. Donc, très tôt, je me suis en quelque sorte lié d'amitié avec lui, j'ai commencé à lui envoyer des e-mails, parce que je savais que je le pomperais pour obtenir des informations. Donc, j'ai pris ces deux descriptions de ces deux tenues très importantes, sachant exactement que je devrais avoir beaucoup, beaucoup de multiples pour gérer toute l'action, tout le faux sang, tout. Et j'avais essentiellement mon illustrateur,Karine , faites ces illustrations. Nous avons un peu modifié les choses. J'avais plusieurs options différentes pour le t-shirt de Betty, par exemple, mais je suis revenue vers elle avec un t-shirt assez simple avec juste un petit col rond et une manche courte. Il a montré les illustrations à Robert et il a dit : "Oui. Cela ressemble essentiellement à ce qu'ils portaient ce jour-là." Ensuite, bien sûr, leur a montré àLesli [Linka Glatter] , David E. Kelley. Puis les a montrés aux deux actrices. J'ai dit : "C'est ce que dit Robert. C'étaient les looks, alors c'est ce que je vais commencer à essayer de construire pour nous." Et ils ont tous les deux dit: "D'accord, super." C'est plutôt agréable quand vous savez que vous essayez de vous rapprocher d'une chose réelle. Vous pouvez tous être d'accord, d'accord, c'est ce que nous faisons. Voici ce que nous faisons. C'était l'une des premières choses sur lesquelles j'ai commencé à travailler parce que c'était l'une de ces choses. Nous ne pouvions pas dévier. Je devais être très clair et foncer. Il était donc facile d'embarquer tout le monde. C'est à ce moment-là que j'ai commencé à faire des essayages de forme avec les deux femmes. Lors de mon tout premier essayage avec Lizzie, nous avons essayé différents hauts de tunique. Différents poids de tissu. Un million de jeans. J'ai commencé à travailler sur les tongs. Et puis ça a pris du temps avant que tout se solidifie. Je devais obtenir un tissu dont je pouvais obtenir plus de 40 mètres afin de pouvoir fabriquer environ 15 des hauts. Nous avons dû le tester pour voir à quel point il avait l'air mouillé, s'il devenait trop sombre. Nous devions nous assurer qu'il ressemblait toujours à une couleur au lieu de simplement passer au noir lorsqu'il était mouillé. Le jean devait avoir suffisamment de mouvement. Elle devait pouvoir bouger dedans. Nous avons essayé des paires vintage. Nous avons essayé une nouvelle paire des années 70. Les tongs, c'était tout un voyage pour essayer d'en trouver une qui soit assez confortable et qui ressemble à une tong vintage. Ensuite, pour Betty, Lily était enceinte à l'époque, mais, bien sûr, beaucoup plus enceinte quand nous avons tourné les scènes, donc j'ai dû être un peu plus flexible avec cette tenue et avec elle. Nous avons essentiellement cartographié les bases de ce premier montage, mais nous avons dû continuer à réinstaller et à réinstaller et à réinstaller. Essentiellement, vraiment décider environ une semaine avant. J'avais littéralement les multiples de toutes les différentes options prêtes parce que c'était la seule façon de gérer cela de sorte que lorsque nous avons finalement eu cet ajustement environ une semaine avant, nous pouvions vraiment atterrir sur le T-shirt qui allait bien et le jean qui allait bien et elle pouvait faire tous les mouvements, les chaussures qui se sentaient en sécurité, parce qu'elle était comme, je ne me souviens pas combien de mois de grossesse, mais elle était enceinte. Donc, c'était une toute autre chose, la faisant se sentir en sécurité et à l'aise pour faire cette scène vraiment active et violente. Ensuite, bien sûr, tous les multiples pour les cascadeuses, et il y avait un doublé. De toute façon. Donc voilà. C'est amusant d'en parler parce que j'ai l'impression que vous regardez la scène et que vous pourriez l'apprécier, vous vous demandez comment nous avons fait, mais vous ne pensez peut-être pas au fait qu'il y a littéralement un rack de 20 T-shirts jaunes en plusieurs tailles parce que c'est sa taille, puis la taille de sa cascadeuse et puis le corps double sur le sol et puis il y a aussi un mannequin et il y a ceci et cela. J'adore cette partie. Je pense que c'est tellement incroyable, les trucs en coulisses. Donc voilà. C'est comme ça que ça s'est passé.
Ouais. Je veux dire, je suis complètement d'accord. J'aime entendre cette qualité des coulisses parce que tout ce que vous faites et la passion et l'énergie que vous apportez sont ce qui fait le spectacle. Et c'est pourquoi j'aime donner l'opportunité aux créateurs de partager ces histoires. Alors, merci beaucoup pour votre temps. J'ai vraiment apprécié d'entendre un peu les coulisses de Love & Death. Et oui, encore une fois, félicitations pour l'émission et merci d'avoir discuté avec moi.
Audrey : Merci beaucoup d'avoir aidé à partager toute l'excitation de ce qui se passe dans les costumes parce que, oui, vous avez raison. J'adore ça, j'en suis très passionné et j'aime en parler avec des gens qui sont intéressés. Donc merci! J'apprécie vraiment, Danny.
Merci!
Audrey : Ouais !
Cette interview a été éditée pour plus de clarté et de concision.
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